Der von mir vertretene Künstler Martin Pohl, der in Bozen und Wien zuhause ist, begeistert seine Sammler immer wieder durch seine konsequent eigenständigen Positionen. In seinem abstrakten Gestus lenkt nichts vom rein Malerischen ab. Seine jüngste Werkserie sind Landschaften, die an Gebirgsformationen erinnern. Dabei handelt es sich nicht um reale oder ideale. Pohl transformiert in seinen oft großformatigen Arbeiten das emotional, historisch und symbolisch stark besetzte Bergmotiv in freie Malerei. Dabei konzentriert er sich auf das Wesentliche: Farbe und Form.

Martin Pohl liebt große Werkzeuge, ausladende Bewegungen, starke Formen und Gesten. Mit geübter Hand entscheidet er, wie viel Druck auf die Spachtel ausgeübt werden soll, mit welcher Intensität – Undurchsichtigkeit oder Transparenz – die Farbpaste auf den Bildgrund aufgetragen wird. Das Bearbeiten ist nur kurze Zeit möglich, die Energie des Schwungs muss mitgenommen werden, jeder Zug der Spachtel stimmen. Das Wachs mit dem Pohl arbeitet, erkaltet bald, ein nachträgliches Korrigieren und Ausbessern ist nicht möglich.

Martin Pohl lässt sich aber nicht nur auf seine Bergmotive festlegen. Er experimentiert immer wieder auch gerne mit den Möglichkeiten der Malerei, wie mit jenen des Raumes und architektonischer Strukturen. Hierzu zählen seine abstrakten Museumsräume und seine zahlreichen Kunst-am-Bau Projekte:
www.internationalartbridge.com/album/martin-pohl?p=1#1

Martin Pohl, der in Südtirol geboren ist, studierte an der Universität für angewandte Kunst in Wien bei Prof. Ernst Caramelle und war dann selbst dort von 1993-1995 Lehrbeauftragter.